近日，南安市斗南小学24名小记者分批走进南安窑文化研究中心。在讲解员的引导下，小记者不仅兴致勃勃地欣赏了瓷器作品展，还深入了解了南安青瓷的历史以及陶瓷的制作流程。

黄小红文/图

探寻青瓷之美

小记者陈伟霆指导老师滕建婷

周末，我怀着期待的心情，参加了一场特别的小记者活动——走进南安窑文化研究中心，探寻瓷器烧制技艺的奥秘。

活动伊始，讲解员微笑着向我们介绍：“我国瓷器历史悠久，以青瓷、白瓷、黑瓷三大类最为著名。”他语气中满是自豪，随后讲起了自己的师傅——李锦峰。李锦峰曾荣获“福建省工艺美术大师”“福建省陶瓷艺术大师”等称号，一身荣誉，令人敬佩。

接着，我们步入一间展厅，眼前的景象令人惊叹：一件件瓷器作品错落陈列，光彩夺目。“成套家宴瓷具”仿佛在无声地讲述着岁月的故事；“古莲观音”“渡海观音”“立莲观音”等观音造型，姿态各异，栩栩如生；“梅兰竹菊”四件瓷雕，分别展现梅花傲雪、兰花幽雅、竹子挺拔、菊花凌霜，尽显高洁风骨；“西施”眉宇间透出淡淡哀愁，“秋日私语”则让人仿佛听见落叶轻响，置身静谧秋光……每一件作品都凝聚着匠心。

这场探访如同一场文化的盛宴，不仅让我了解了瓷器的制作之美，更让我真切感受到传统文化的独特魅力。指尖虽未触泥，心却已贴近那千年窑火，久久不息。

周末，小记者走进了南安窑文化研究中心。“今天，我们要用‘手指’逛展！”听到讲解员这么一说，我满心期待。

一进展厅，讲解员的指尖轻轻滑过展柜里的瓷器，仿佛在翻阅一本立体的历史书。

“大家看这里。”他的手指停在一个唐代青釉碗上。碗身泛着淡淡的湖水青，像被春雨洗过的树叶。“它的颜色来自1280℃的窑火！”说着，他指尖缓缓划过碗底那细密的冰裂纹，纹路如蛛网般交错，像是时光织就的密码。“古人用柴窑烧瓷，当窑内的火温足够高时，釉料中的铁元素就会从灰白变为青绿。这些裂纹，则是冷却时釉面与胎体收缩不均形成的。”阳光透过玻璃窗洒在碗身上，裂纹仿佛微微闪动，像藏着千年前的光。我赶紧翻开采访本，一笔一画地描下这个带着冰裂纹的青瓷碗，想把这一刻永远留住。

转到隔壁展台，几个宋代酱釉罐静静陈列着。它们通体深褐，看起来像奶奶家腌咸菜的老坛子。讲解员的指尖轻点罐口磨损的边缘，那里已被岁月磨出温润的光泽。“酱釉的颜色，全靠火候掌控——900℃烧出浅棕；1100℃则变成深褐。那时候没有温度计，窑工只能看火焰颜色判断，比现在的烤箱还准。”

“大家想不想知道陶瓷是怎么‘成长’的呀？”讲解员的声音带着一丝神秘，指尖落在一幅古代制瓷流程图上。“选土要淘洗百遍，像筛沙一样去杂质；拉坯讲究‘手随轮转’，泥土在转盘上慢慢成形；施釉要用毛笔均匀涂抹；最关键的烧窑，得三天三夜守着火，一刻也不能离人。”他指向墙上的一幅古画，画中窑工正弯腰添柴，火光映红了他们的脸庞。我仿佛听见了柴火噼啪作响，看见了那不眠不休的守护。

走出展厅时，我的采访本已记满了“温度笔记”：青釉需1280℃，酱釉在900℃至1100℃之间……古代靠眼看火，现代靠电子屏控温。讲解员的指尖走过每一件瓷器，就像打开了一扇扇通往过去的小门。那些沉默的陶片，原来都在用颜色和裂纹诉说故事。

我合上本子，心里悄悄决定：我要把这些会“说话”的瓷器画进漫画里，给它们加上对话气泡，让南坑窑的秘密，被更多人看见。

赏青瓷

小记者黄睿晨指导老师吴亚莲

烈日炎炎，却阻挡不了我们探索青瓷文化的热切。今天，我们怀着期待的心情，走进了南安窑文化研究中心。

一进展厅，琳琅满目的青瓷艺术品便映入眼帘，令人目不暇接。每一件作品都凝聚着匠心独运的构思，令人赞叹。其中最让我难忘的是那尊以郑成功为主题的青瓷塑像——“浩然正气”。他身披铠甲，按剑而立，目光如炬，凝视远方，英气逼人。另一件名为“三元及第”的作品，则生动刻画了一位学识渊博、连中三元、意气风发的文人形象，神态栩栩如生。还有一件高足鱼纹杯格外引人注目。它通体泛着碧绿的光泽，宛如宝石般镶嵌在展柜之中，熠熠生辉。凝望着这些艺术珍品，我不禁心潮起伏：工匠们究竟是如何用灵巧的双手，赋予平凡陶土以生命的？

怀揣着疑问，我继续向前参观。讲解员娓娓道来，瓷器制作分为拉坯、刻花、喷釉、装窑与验瓷等工序。其中，装窑烧制是最为关键的一步。这一步看似简单，实则极为讲究：温度过高，陶坯便会熔化成一摊泥浆；温度不足，又难以形成光洁坚硬的质地。火候之间，差之毫厘，失之千里。

这次参观让我深深体会到匠人们高超的技艺与执着的坚守。他们用双手塑造出一件件承载历史与美感的作品。

青瓷之旅

小记者吴琪瑶指导老师王瑞珠

周日，我和小记者团踏上了一次难忘的旅程——参观南安窑文化研究中心。

前往目的地的路上，带队老师向我们介绍了青瓷的历史与制作工艺。我心中充满好奇：青瓷是如何烧制而成的？它的外形与颜色又有何独特之处？我相信，这次旅行将为我揭开这些谜题。

抵达目的地，我们怀着期待的心情跟随讲解员走进青瓷的世界。展厅里，一排排瓷器泛着温润光泽，静静诉说着岁月的故事。讲解员告诉我们，南安窑作为闽南地区重要的民窑代表，其青瓷以质朴自然、釉色温润著称。

在众多作品中，“浩然正气”这尊青瓷雕像最令我震撼。通过青瓷雕塑技艺，匠人生动塑造了郑成功威严挺立的形象。他目光坚定，神情刚毅，战袍上的褶皱刻画细腻入微，仿佛能感受到他手中宝剑透出的寒气。那一刻，我仿佛看见那位民族英雄真的站在面前，浩然之气扑面而来。

参观临近结束，大家仍依依不舍。在心仪的作品前久久驻足，不愿离去。我相信，多年以后回望这段小记者时光，眼前仍会浮现那一抹温润如玉的青光——它不仅照亮了历史的深处，也在我心中种下了对传统技艺的敬意与热爱。

当青瓷遇见“指尖讲解”

小记者吴怡君指导老师王瑞珠

青瓷低语

小记者许艺莹指导老师王瑞珠

周日，阳光正好，我们一群小记者走进了南安窑文化研究中心。刚踏入大门，一股古朴而神秘的气息便扑面而来，仿佛时光悄然倒流。

展厅里，一排排青瓷静静陈列，每一件都像在低语，诉说着千年的故事。老师轻声为我们讲解：“瓷器色彩丰富多样，白瓷素雅，青瓷温润，各有韵味。”他手中拿起一件彩绘的和尚青瓷塑像，在灯光下，釉色泛着柔和的光，他又拿起了一件未施彩的素胎作品，两者对比鲜明——施彩的光滑细腻，未施彩的则保留着泥土最初的质朴。

我们驻足细看，被眼前的美深深吸引。梅兰竹菊纹饰清逸典雅，颜如玉的人物塑像端庄秀美，还有栩栩如生的牡丹仙子……每一件作品都凝聚匠心，雕刻精细入微，令人赞叹。这些瓷器不只是艺术品，更是文化的延续。

走进制作区，未完成的坯体整齐摆放，几件破损的瓷器正在修复中。老师说：“有些损伤还能通过刻塑修补，若无法挽救，就只能遗憾放弃。”我心头一震，原来，从拉坯到刻花，从喷釉到装窑、验瓷，每一步都需专注与耐心，容不得半点马虎。

这一次探访，让我更深刻地理解了瓷器之美背后的艰辛与坚守。

瓷韵流芳

小记者黄紫妍指导老师王瑞珠

周末，我怀揣着对瓷器文化的好奇与向往，走进了南安窑文化研究中心，开启了一场关于泥土与火焰的探寻之旅。

一踏入展厅，浓厚的历史气息扑面而来。陈列的瓷器静静伫立，仿佛在低语着千年往事。瓷的种类丰富多样：有纯净的白瓷、温润的青瓷……每一件器物都承载着独特的故事，无声地诉说着瓷器文化的多彩。

来到南坑窑古窑址展区，我仿佛穿越时光，回到了宋元时期。这里曾是福建最重要的外销瓷产地之一，窑火不熄，瓷器如潮水般涌向海外，随商船远渡重洋，将中华文明的光芒播撒至异域。我站在那些仿制的瓷器前，凝视它们温润的釉面，仿佛听见了窑火噼啪作响，看见匠人俯身劳作的身影，感受到那个时代蓬勃的文化脉动。

作为宋元时期福建最重要的外销瓷窑址之一，南坑窑古窑址见证了当时瓷器的辉煌。我站在那些复刻的瓷器前，仿佛能听到历史的回声，看到那些精美的瓷器被源源不断地生产出来，装载上船，沿着海上丝绸之路销往世界各地，传递着中国古代的文化与艺术。

在众多作品中，“影如玉”“秋日私语”“西施”三件最令我倾心。它们不仅色彩动人，造型更富艺术美感。“影如玉”的釉色如凝脂般温润，似将岁月的静谧尽数封存；“秋日私语”的纹饰宛若飘落的枫叶，在瓷面轻轻呢喃秋意；“西施”则以柔美的线条勾勒出古典仕女的风韵，每一处弧度都彰显着匠心独运。

随后，讲解员为我们细致介绍了青瓷的制作流程：从拉坯定型、刻花装饰，到喷釉上彩、装窑烧制，每一步都凝聚着匠人的智慧与耐心。原来，那一抹动人的天青，竟需经历数十道工序的打磨与淬炼。当指尖轻抚瓷面的光滑，我仿佛触到了时间的温度。

走出研究中心，回望那片沉静的展馆，我的心中已悄然埋下一颗种子。每一件瓷器都是历史的见证，是文明的信使。它们不言不语，却让我懂得了坚守与传承的意义。