在水头华辉石材城一角，隐藏着一个充满艺术氛围的空间。这个空间里摆放着火山、长城、黄河等宏伟壮丽的石画作品，这些画作完美地将油画颜料与石材大板融为一体，作品栩栩如生。

    这些作品均由戴森石材总经理吕永怀创作。作为一个拥有40多年画龄的艺术家，早在30年前，吕永怀就开始尝试在花岗岩上作画，后来延伸至天然大理石上。如今，他还收到了许多奢石厂家的邀请，为其创作石画作品。本报记者 蔡静琦 文/图

    在30多平方米的石头上作画

    上世纪90年代初，还是深圳油画厂里一名打样技术员的吕永怀，就颇具眼光和创新。“当时我就在想，如果把画画在石材上，那不是既可以卖画，还可以卖石头。”敢想敢创的他，次日便从深圳奔回水头老家，在石材店里淘了几块蒙古黑石材。

    说干就干，他开始指导学生利用蒙古黑的天然底色，创作了一幅古典画。而当客户看到这幅独一无二的石画作品时，也甚是喜欢。然而，当时的物流并没有像现在这般方便，一块石材大板重量动辄几百斤，运输有诸多不便，也就难以实现石画的快速流通，导致这种美好想法暂时中断。

    但他并没有放弃。八九年前，回到水头作画多年的吕永怀，无意间得知，由妻子承接的深圳格蓝云天酒店需要一幅特别的山水画。当时，市面上特别流行在汉白玉上做浅雕，然而这样常规的方案，并不能让甲方满意。于是，他提出了一个设想：把自然石材上没有完全表达出来的意象，通过画笔描出来，使其成为一幅既完整又不失格调的作品。

    2015年前后，山水画大理石才刚刚在市面上流行起来，很多设计师开始关注到这个产品，并将其运用到空间案例中。虽然天然纹理好看，但一千片挑不到一片完整的，很多追求完整性的甲方就会抱憾无比。

    “当提出在石上作画的方案时，装饰公司略有迟疑，他们担心颜料变色，并问道可有先例。”好在吕永怀20年前创作的那幅蒙古黑古典画，仍保留在他的画室里，而且色彩依然如新，这也就打消了装饰公司的疑虑，便同意实施他的方案。

    即便装饰公司同意，吕永怀的妻子依然抱有怀疑态度。因为以往创作的作品，大部分就几平方米，超过10平方米的很少，何况客户的这幅背景墙面积达30多平方米。没有更好办法的妻子，也只能让其发挥。

    此后，吕永怀每天至少在画室里待8个小时，一点一滴开始创作。数月之后，其妻子无意间从三楼往下看，一幅30多平方米的巨型石画跃然纸上，被其深深震撼到了。

    毫无疑问，业主对作品非常满意。接下来，酒店内的另外四幅背景墙皆令其创作。其中，一幅面积达40多平方米，依然没有难倒他。后来，他还承接了恒大天津售楼部背景墙及一些地方酒店背景墙的创作，一些矿主和优势材料供应商主动找上门，并送来大量石材大板，为其创作提供载体。

    奢石家居或更有创作空间

    “石上作画，只是一种新的表现手法，属于众多画种之一。”吕永怀的作品也吸引了意大利知名机械厂商创始人来到水头，并主动邀请他带着这些石材画前往意大利参展。由于面积较大，他放弃了到国外参展的念头。

    此外，也有石材人向他提议，可以利用他鬼斧神工的画笔，去修复石材黄线，从而提高石材附加值。在吕永怀看来，修复即是创作，即为艺术的一种表现方式，如果用于1平方米一两百元的普通石材，意义不大，因为这类石材使用量大，只要在适当位置使用即可，不必花费过多精力去修复自然的纹理。但对于1平方米动辄上万元的鱼肚白石材来说，修复黄线就具有必要性，并且可以使其售价翻倍。

    “市面上，可能因为一条黄线，两片鱼肚白的价格就会天差地别。如果通过修复，可以令其售价翻上一番，这样的修复就是值得的。”吕永怀坦言，当前他也在关注水头的奢石家具产业。因为奢石台面在切割打磨以后，还会进行封釉，这样一来，石材上被修复的地方，便不会因外界环境而产生变化。他认为，在奢石家具方面做文章，或许更有空间。

    目前，在吕永怀的画室里已经有10余幅作品，多以自然景观为主题，以绘画的方式展现出大自然的壮丽，使观者能够身临其境，感受到自然的力量和魅力。“等到作品积累到数十幅后，计划带着这些作品在江浙一带举办一场石画展。”在吕永怀眼中，石画是一种高级艺术品，面向更多高端消费人群和文化底蕴深厚的一线城市。他期待通过石画展这种独特的艺术形式，引起更多人的关注。

    “创作这些石画的初衷是为了将传统艺术与现代装饰材料相结合，打破石材只能用于建筑和装饰的局限。”吕永怀认为，石材本身就具有独特的纹理和色彩，通过使用油画颜料，能够在石板上表现出细腻的色彩层次、流动的纹理和真实的光影效果，可以成为艺术家们创作的媒介。

    “接下来，将继续致力于石材艺术的创作，不断探索和尝试新的创作方式和表现手法。”吕永怀希望通过作品，为人们带来更多意想不到的惊喜，让更多人认识到石材的艺术价值，推动石材艺术在装饰领域的发展和应用。